Si te gusta la música pero no entiendes de sonido, si pides silencio pero algo siempre sigue sonando y si aún no sabes porqué la pregunta “¿Qué música pongo?” está muy pero muy mal formulada, entonces este libro es para ti.
No apto vanguardista, "pionieristas" o como "-istas" quieras llamarlos.
APTO Gente de teatro y artes escénicas.
Muy rápidamente, te cuento algunas cosa que aprenderás en este libro:
"En “Teatrofonia Vol.1 - lo sonoro como arte y diseño” me ocupé del presente de la percepción sonora y en particular de aquella aplicada a las artes escénicas, lo que llamamos música de teatro o algo por el estilo.
En este segundo volumen, “Teatrofonia Vol. 2 - normas, estilos y rupturas” me metí con el pasado.
Haciéndolo, me sentí como una especie de extraño y torpe arqueólogo que, armado de preguntas y terquedad, descubrió que una de las formas más convenientes para aprender a escuchar de verdad y en profundidad, es re-aprender a mirar.
Y fue así que descubrí que la historia de las artes visuales cobija en sí un gran secreto relacionado al arte de organizar los sonidos en escena".
Mirko Mescia.
Desde el prólogo de Ricardo Talento:
"En este tomo, hay una intencionalidad en la escritura de Mirko Mescia, que no es simplemente informarnos sobre el rol de la música de teatro en el pasado. El “pasado” sobre todo en occidente, nos interpela en el presente de tal manera; y perdonen la metáfora, que nos hace sangrar las neuronas desde las primeras líneas a todos los teatreros.
Leerlo es atrapante y a su vez angustiante. ¿Por qué? Se estarán preguntando; por lo que hemos perdido, por lo que fuimos abandonando en el camino y por el mar de incertidumbres en la que nos seguimos moviendo con respecto al rol de la música en el teatro.
Que le ha pasado y le sigue pasando a esta ceremonia humana que llamamos teatro que sentimos que necesitamos de la música pero no sabemos para qué y en dónde ponerla.
¿Por qué en el mejor de los casos es la frutilla de la torta y no una parte esencial de la dramaturgia?"
