珍愛沈默的眼淚不僅是一齣音樂劇，更是一場慶典。

這場精采絕倫的演出呈現世界的多樣性：透過高昂的音樂，令人驚豔的布景和服裝，以及龐大傑出的歌手、舞者陣容，表現出全球十六種熱情洋溢的文化。更深入來看，音樂劇的劇本和歌詞編織成迷人的故事：一位失望懊惱的中年婦女和一位迷失的青年，在神奇的旅程中相會，進而踏上發現自我、尋找生命意涵的靈性旅程，最終找到了內在和平，而喜樂滿溢。

音樂劇常以歌唱和舞蹈，來述說愛、抱負與逆境的故事，而這齣音樂劇比起大多數的音樂劇擁有更獨特的主題，且令人印象特別深刻，又具高度娛樂性。它的主題圍繞著人類與生俱來渴望與更高力量的連結，或者引用詩人無上師所說的話：「寧可喜歡為您流出的淚珠，而不要世界的珠寶」。好的戲劇會引導我們去思考、提問並使人勵志向上，《珍愛沈默的眼淚》就做到了這點，它不僅給予觀眾視覺藝術上的滿足，同時也在他們心中播下了靈性昇華的種子。

不是所有詩詞作品都容易譜曲，但是清海無上師的詩詞是稀世珍寶，在譜成歌曲後，它唱出詼諧、感人和歡樂氣息。縱觀歷史，偉大的詩人兼哲學家都曾優雅地表達出凡人如何渴望跟超越自我的力量連繫。在清海無上師的詩詞中，她融入了豐富的真摯情感，表達出既具純淨靈性又富人類感情的想法。簡而言之，她擁有觸動人類心靈和思維的才華。在無上師的《沈默的眼淚》詩集中，那些特別深刻又具普世性的詩句，啟發了曾榮獲兩次奧斯卡獎的作曲家艾爾‧卡夏（Al Kasha）創作的靈感源泉；在問世三十多年後，無上師的原作成為這部音樂劇及其優美音樂的珍貴素材。

經由旋律與歌詞，音樂可透過許多方式打動我們的心靈，結合適當的元素和適當的人，或許再憑藉些許好運，便能喚醒我們內在隱藏的靈性。我和巴瑞‧曼尼洛（Barry Manilow）錄製他的成名曲〈曼迪〉（Mandy）時，就知道這首歌會不同凡響，美妙的歌曲以及注定要演唱這首歌的嗓音，如同雷光閃現相聚，在錄音室的每個人都心有同感。《珍愛沈默的眼淚》不僅是單一片刻的音樂劇表演，而是很多決定性、特別時刻匯集而成的顛峰之作，所有演員和創作團隊事後回顧，皆會因他們曾一起參與成就這非凡的真愛行動而感到驕傲。

百老匯傳奇導演和製作人哈羅德‧普林斯（Harold Prince）曾談到在音樂劇中要把握每個創作時機的重要性，《珍愛沈默的眼淚》就把握了絕佳良機，堅持不拘泥於傳統，也不為其更寬廣的藝術視野讓步。

首演之夜，它獲得全體起立鼓掌，證明這齣音樂劇的勇於嶄新嘗試確是值得。

我也同樣為這齣原創音樂劇喝采，讚歎清海無上師的詩作為其賦予獨特的靈感源泉，以及欣賞所有團隊成員賦予音樂生命的勇氣。這齣音樂劇所傳達的訊息與當今社會息息相關。現今，環境造成我們彼此疏遠，也使我們遠離了更深層的自性，但《珍愛沈默的眼淚》告訴我們，其實大家都走在找尋內在和平的旅程上。能使世人達到這樣的認知絕對是件值得慶賀的事！

─ 羅恩‧丹特（Ron Dante）

兩次東尼獎得獎製作人

（《不可無禮》–Ain’t Misbehavin’ 和

《悲憐上帝的女兒》–Children of a Lesser God）